Nhạc Việt lên ngôi nhưng thiếu bền vững

Những điểm sáng giúp nhạc Việt “lên đời”

Bắc Bling của Hòa Minzy kết hợp NSND Xuân Hinh, Tuấn Cry là dấu ấn rõ rệt nhất của VPop 2025. Ca khúc hội tụ giai điệu trẻ trung, bắt tai, phần hình ảnh giàu chất văn hóa, đưa không gian quan họ Bắc Ninh vào sản phẩm Pop hiện đại. Lượt xem “khủng” trên YouTube, sức lan tỏa trên mạng xã hội và tần suất xuất hiện trong đời sống chứng minh đây không chỉ là một bản hit, mà là hiện tượng văn hóa giúp âm nhạc dân gian bước gần hơn tới khán giả trẻ.

Các ca khúc viết về hòa bình, về quá khứ chiến tranh, về niềm tự hào dân tộc được khai thác theo cách trẻ trung, gần gũi hơn, không còn đóng khung trong “nhạc đặt hàng” dịp lễ. Trong đó, ca khúc “Viết tiếp câu chuyện hòa bình” đạt hàng tỉ lượt xem và trở thành hiện tượng của năm 2025.

Ở mảng sản xuất, 2025 được xem là năm trỗi dậy của album và EP. Hàng loạt nghệ sĩ tung ra dự án dài hơi như Giữa một vạn người (Phùng Khánh Linh), Dear Min (Min), Burning Blue (Mỹ Mỹ), Trap (Rhyder), Là Moon (Lamoon), KIM (Chillies), EP Kho báu của (S)TRONG…

Điểm chung là các sản phẩm này không chỉ dừng ở việc gom nhiều bài hát, mà được xây dựng với concept rõ ràng, đường dây cảm xúc mạch lạc, chất nhạc có cá tính: Từ Dream Pop, Synth retro, R&B hiện đại đến Pop/Ballad mang màu sắc riêng.

Ở đời sống biểu diễn, những concert quy mô tiếp tục chứng minh sức hút của nhạc Việt. Live concert của Soobin với cấu trúc chương rõ ràng, dàn dựng kỹ, khẳng định vị thế một nghệ sĩ giải trí đa năng. Các show của Hà Anh Tuấn ở nước ngoài, những đêm nhạc gắn với format truyền hình như “Anh trai say hi”, “Em xinh say hi”, các chương trình hội tụ dàn sao trẻ… cho thấy khán giả vẫn sẵn sàng chi trả cho những sản phẩm live được đầu tư nghiêm túc.

Trên bình diện quốc tế, việc Đức Phúc giành quán quân một cuộc thi âm nhạc tại nước ngoài, Phương Mỹ Chi đạt thành tích cao ở sân chơi châu Á, tour châu Á của Mỹ Linh hay các hợp tác xuyên biên giới là tín hiệu tích cực: Nhạc Việt không còn bó hẹp trong “ao làng”, mà bắt đầu có thêm cơ hội cọ xát.

Năm 2025 còn ghi nhận sự trở lại của văn hóa vinyl. Hội chợ đĩa than, workshop cho người mới chơi, phim tài liệu về văn hóa đĩa than ở TPHCM...

Cùng các khoảng trống chưa lấp đầy

Sự sôi động về số lượng không đồng nghĩa với sức bền về chất lượng. Các bảng xếp hạng nhạc số cho thấy thực tế: Nhiều vị trí nghe nhiều vẫn thuộc về những ca khúc ra mắt từ năm 2023 - 2024. Ngoài một vài cái tên thực sự bùng nổ, phần lớn ca khúc mới năm 2025 chỉ “lên tốp” trong thời gian ngắn rồi nhanh chóng bị thay thế.

Nguyên nhân nằm ở chỗ không ít sản phẩm vẫn bám vào công thức: Giai điệu dễ thuộc, câu điệp khúc “trend” để dùng trên mạng xã hội, nhưng ca từ mỏng, hòa âm ít đột phá, thiếu câu chuyện đủ dài để khán giả gắn bó. Khi vòng đời một bài hát chỉ tính bằng tuần, khó có thể nói tới “di sản hit” cho cả năm.

Không ít nghệ sĩ tên tuổi trở lại sau thời gian im ắng, nhưng sản phẩm mới chưa đáp ứng kỳ vọng. Có MV được đầu tư hình ảnh lớn, nhưng ca từ bị chê sáo rỗng, câu chữ gượng ép, phối khí lẫn lộn nhiều thể loại mà vẫn thiếu điểm nhấn.

Việc quá tập trung vào lượt xem, “trend” TikTok hay khả năng tạo viral đôi khi đẩy thị trường vào thế chạy theo những sản phẩm gây sốc nhiều hơn gây xúc động. Một số ca khúc bị gắn mác “thảm họa” vì ca từ nhạt nhẽo, thông điệp hời hợt, giai điệu lủng củng nhưng vẫn xuất hiện dày đặc nhờ các chiến dịch đẩy nội dung hoặc tâm lý tò mò của người nghe.

Nhìn nhận một cách thực tế, nhạc Việt 2025 có nhiều điểm cộng: Hiện tượng Bắc Bling, làn sóng dân gian, văn hóa. Tuy nhiên, để không dừng lại ở một năm nhiều tiếng vang mà ít “điểm tựa” dài hạn, thị trường cần những bước đi chắc chắn hơn như việc nghệ sĩ chú trọng xây dựng bản sắc, không sa đà vào công thức “hit nhanh - quên nhanh”, nhà sản xuất, đơn vị tổ chức cân bằng giữa sức hút thương mại và trách nhiệm thẩm mỹ.

Khi những yếu tố đó hội tụ, những gì nhạc Việt đạt được trong năm 2025 sẽ không chỉ là “cơn sốt” nhất thời, mà trở thành nền móng cho một giai đoạn phát triển bền vững hơn trong tương lai.